الأدب الروماني

(١) تاريخ الرومان ومُؤرِّخوهم

«إني أضَعُ المواهب العقلية للإنسان في منزلةٍ أعلى من الخصائص الجسدية، وقد اسْتَهْواني عمل المؤرِّخ لأنه يشحذ مواهب الكاتب إلى أقصى الحدود، وكانت المطامع الشخصية قد اجتذبَتْني بادئ الأمر إلى خَوض المُعترَك السياسي، لكنَّ جوَّ السياسة بما يملؤه من ضعةٍ وفساد كان يتنافر مع طبعي، فاعتزمتُ اعتزاله، لأُخصِّص نفسي لإخراج سلسلةٍ في البحوث التاريخية التي وجدتُ نفسي أشدَّ ملاءمةً لها؛ إذ تحرَّرت من المؤثرات التي تُلوِّن وجهة نظر المُتحزِّب السياسي، وقد اخترتُ مؤامرة كاتلين لتكون أول حلقةٍ من مباحثي.

(٢) شِعر الملاحم في اللاتينية

كان مطمح الأُدباء الرومان أن يُنشئوا أدبًا يوازي في عظمتِه ما أنشأته اليونان، فذلك ما أملاه عليهم الطموح في الفنِّ وأوحاه إليهم حُب الوطن. ولئن فاتَهم أن يُحقِّقوا هذا الأمل في الروايات المسرحية، فقد أوشَكوا أن يُحقِّقوه في الشِّعر على يدَي شاعر اللاتين الأكبر «فِرجيل» (٧٠–١٩ق.م.) الذي ظلَّ الأوربيون قرونًا يُطلقون عليه اسم «الشاعر» كما كانوا يُطلقون على أرسطو اسم «الفيلسوف». وما أسرع ما أحاطَهُ الأوربيون في القرون الوسطى بهالةٍ من التقديس، كأنما هو رسول من رُسل المسيحية، وظنُّوا به السِّحر وألَّفوا حوله الأساطير. واتَّخذه «دانتي» في القرن الثالث عشر مُرشدًا وهاديًا ودليلًا؛ فهو شاعر الرومان غير مُنازَع، وواحد من أئمة الشعر في العالم لو عَدَدْتَ منهم خمسةً أو ستة تضعهم من قافلة الشعر في الطليعة ومكان القيادة. وأول ما أنشده فِرجيل من خالد الشِّعر «أناشيد الرُّعاة» وعددُها عشرة، يصِف بها حياة الرُّعاة في الريف وما يدور بينهم من أساطير، يُحاكي بها شِعر ثيوقريطس في اليونانية، ولكنها مُترَعة بحبِّ فِرجيل للطبيعة، ومليئة بنفحات الحقول في شمال إيطاليا حيث أقام الشاعر. وإنَّ هذه «الأشعار الريفية» لكافيةٌ وحدَها أن تجعل من فِرجيل شاعرًا قوميًّا لإيطاليا القديمة وإيطاليا الحديثة على السواء، وهل تغيَّرت مناظر الريف في إيطاليا أو تغيَّر فيها الربيع؟ ولقد أحسَّ فِرجيل بجمال الريف في الربيع على نحوٍ لم يتوافَر لشاعرٍ إيطالي سواه، فمتى كتَبَ الشاعر هذه الأناشيد؟ كتبَها في صدر الشباب، وكانت الغابة التي يَملِكها أبوه أول ما شهِدَت عيناه. فلما شبَّ وغَشِي روما، ذهب إلى المَحكمة يُدافع عن قضيةٍ أمام القضاء فالْتاثَ عليه القولُ وتعثَّر منه اللسان، فعرَف أنه لم يُخْلَقْ لذاك. ثم أراد أن يكتُب تاريخًا لروما، ولكنه وجد نفسه جاهلًا بروما وتاريخها، فأدرك أنه لم يُخْلَقْ لهذا أيضًا، فأدار عينَيه نحوَ الريف الذي نشأ بين أعشابِه وأشجاره ورُعاته، فكان أن أخرج هذه المجموعة من الأناشيد، وكان الإمبراطور قد أخذ يُقسِّم الحقول والمزارِع بين أتباعِه، فوقعتْ مزرعة فِرجيل التي ورِثها عن أبيه نصيبًا لضابطٍ فظٍّ غليظ، ولكنَّ رجلًا من حاشية الإمبراطور كان قد قرأ «أناشيد الرعاة»، وطرِب لها، فتوسَّل إلى الإمبراطور أن يرُدَّ للشاعر أرضَه المنزوعة. وهنا تَقرأ لفِرجيل شعرًا جميلًا يصِف كيف دار الحوار بين الضابط وبين من ذهب ليستردَّ المزرعة:

(٣) الشعر المسرحي والفلسفي والغنائي عند الرُّومان

أخذَ الرومان عن اليونان كلَّ صور الأدب على اختلاف ألوانها، ولكنهم كانوا في المسرحية أشدَّ اعتمادًا على اليونان وأكثرَ تقليدًا، حيث جاءت الروايات اللاتينية وكأنما هي رواياتٌ يونانية فيها شيءٌ من التعديل والتبديل. ومما يستوقف النظر في تاريخ الأدب أنَّ كُتَّاب الرواية المسرحية — ولا نستثني من ذلك أعلامَهم النوابغ — كانوا أكثر من سائر الكُتَّاب استعارةً من إنتاج السابقين، كأنما أُبيحت السرقة الأدبية في هذا النوع من الأدب؛ فهذان مولييرُ وشيكسبير ومُعاصروهما قد استعاروا من الأقدَمِين شيئًا كثيرًا، وهؤلاء كتَّابُ المسرحية في الأُمم الحديثة ينقُل بعضهم عن بعض، مُعترِفين بهذا النقل تارةً ومُنكرين له طورًا.

ثم جاء بعدَه «تِرِنْسْ» فكان أصقلَ منه أسلوبًا، وأقرب إلى اليونان روحًا، ولكنه استعبد نفسه لسادَتِه اليونان، فقلَّد ولم يخلُق، والتقليد المُطلَق في الأدب نذير الموت. وفي الحقِّ إنَّا لا ندري لماذا عجز الرومان عن الإجادة في أدب المسرح؛ فلئن قلَّدوا مسرح اليونان، فقد قلَّدوا كذلك سائر ألوان الأدب اليوناني، ولكنَّهم كشفوا في هذه عن عبقرية وأصالة، وربما كان عجزُهم في أدب المسرح راجعًا إلى اشتغال الناس بحفلات المُصارعة والمُبارزة وما إليها، حتى لم يعُد مُتَّسَع كبير من الزمن يختلفون فيه إلى المسارح، فماتت ومات أدبها، كما نقول اليوم عن السينما واشتغال الناس بها إنها تُهدِّد المسرح تهديدًا مُخيفًا. أما المأساة «التراجيدية» فكاتِبُها عند الرومان هو «سِنِكا»، لكن مأساته أبعدُ ما تكون المأساة عن الجودة؛ فلا يعرف التاريخ «سنكا» بكتابته المسرحية بقدْر ما يذكُره فيلسوفًا يعتنق المذهب الرواقي، وأستاذًا مُربِّيًا لطاغية الرومان «نيرون».

قال مُخاطبًا أبيقور:

قال في قصيدةٍ عنوانها «طيش الحب»:

وقال في قصيدة أخرى عنوانها «إلى لزبيا التي لم تبق على العهد»:

وأول آثاره الأدبية كتابان أسماهما «سخريات»، ولكن دعْك من هذا العنوان، فالشاعر في هذَين الكتابَين يُقبل على الدنيا راضيًا، فلا تؤذيه ظروف الحياة كما هي، بل يَعُبُّها عبًّا وينتهِز منها سوانح الفُرَص قبل أن تُفلِت من يديه، كأنه عمر الخيام:

ولكنه في هذين الكتابين لا يفوته أن يسخر سخرية خفيفة من العظماء في سلوكهم، وأن يسُوق من حياة عصره أمثلةً تبعث على الضحك لأنها تصوِّر نقائص الإنسان.

ثم كتب في سنِّ السادسة والثلاثين «الأناشيد» وهي حلقة وُسطى بين «السخريات» و«الأغاني». وإنَّ هذه الأخيرة لمَوضِع شهرته ونبوغه؛ فلم تكد تُنشَر الكتب الثلاثة الأولى من أغانيه حتى صعد من فورِه إلى الصفِّ الأول بين شعراء عصره، لا بل إلى الطليعة من شعراء العالمين. فهذا حق لا يُنكِره عليه ناقد أو يرتاب في صِدقِه مُرتاب؛ فهوراس — منذ أن نشَر أغانيه — رحَّبت به زُمرة الشعراء الفحول فوقف بينهم على سفوح أولمب! ولِمَ ذاك؟ لأنه يُشبِع جانبًا من جوانب القلب الإنساني؛ ألا تريد أن تصطحب في غدواتك ورَوحاتك إنسانًا يبتسِم لك فتبتسِم، وينبسط أمامك جبينه فينبسِط منك الجبين؟ ألستَ تلتمس إذا ما ضاقت بك أمور العيش من يُريك الحياة وضَّاحة مُشرقة، ويُسمعك ألحانًا تُظهِر لك من دُنياك وجهها المُشرق وتُخفي عنك وجهها الباكي؟ ذاك هو هوراس في أغانيه. إن من يُصيب السعادة في الحياة قلَّما يحسُّ الحاجة للتعبير عن نفسه؛ ولهذا كان من نوادر المُصادفة وشوارد الاتفاق أن تجِد شاعرًا سعيدًا، وهوراس هو هذه المصادفة النادرة والاتفاق الشارد، لأنَّ السعيد والشاعر قد سكنا منه إهابًا واحدًا. إن هوراس في أغانيه يُعلمك أن الإنسان يكبو لينهض، وينهزِم ليقتحم. إنه يُعلِّمك أنَّ الحياة سعيدة بهيجة، لا تشُوبها من دواعي الهمِّ إلا تَوافِهُ، إذ هو يقصُّ لك قصة حياته فإذا هي هذه، فتقول: إنِ استطاعها هوراس، فلِمَ لا أستطيعها، ولِمَ لا يَستطيعها ألوف الألوف من البشر؟ بل إن هوراس ليزعُم لك أن المدينة الفاضلة التي تنشدها هي بجوار دارك إن صحَّ منك العزْم ولم ينضبْ فيك مَعين الخير؛ استمع إليه في أغنية «عيد الميلاد»:

«عندي قدْرٌ من جَيد النبيذ عتَّقتُه ما يربو على تِسع سنوات، وفي حديقتي نبات البقدونس أنسُج منه الأكاليل، وفيها لبلاب إن عَقصتَ به شَعر رأسك أبدى لك جبينَك وضَّاحًا. إن الدار لتسطع بالأواني الفضية، وإن المذبح — تُكلِّله أوراق الشجر المُقدَّسة — ليرقُب في شَوق أن تَنسكِبَ على ظهره دماء الأضاحي، ها هم أولاء أهل الدار يُسرعون هنا وهناك، ويندفع في حشدٍ مُختلط أيفاعُهم واليافعات. وإن ألسنة النار لترقُص حين تطوي الدُّخان الأسود فتعلو به حَويات حَويات كأنها الأكاليل …»

وحتى حين يُنذِر صديقه «بوستيومسْ» بدُنُوِّ الشيخوخة فالموت، تراه يُغني في هدوء ورباطة جأش، مع أن موضوع الأغنية كفيل أن يُثير الفزع في نفس قائله:

ولن تُغني فضائلك بأسرِها أن تؤخِّر عن وجهك غضُونَه إن حَلَّ موعدها، أو تحُول دون شيخوخةٍ قادمة وموت لا مفرَّ منه. إنك قد تستعطِف الموت لِيُبطئ، ولكنه لا يتوانى في أداء قضائه المحتوم؛ فلنكُن من جبابرة الملوك أو فُقراء الزارعين، فلا مناصَ لمن أسْمَنَت جسومهم فاكهةُ الأرض من عبور مجرى الموت الكئيب غير مُبطِّئين.

لن يُغْني عنك شيئًا أن تنجوَ من حربٍ زبون. لن يُغني عنك شيئًا أن تفرَّ من أمواج البحر في الأدرياتيك الصخَّاب، ولن يُغني عنك شيئًا أن يمضي الخريف دون أن تنالَكَ بفوادحها رياح السيروكو الهوجاء؛ فلا بدَّ آخِر الأمر أن تواجِه نهر الموت في تيَّاره الواني، فتُشاهد من صرعتْهم المَنون بقضائها المحتوم.

لا بدَّ يومًا أن نزُول عن وجه الأرض؛ لا بدَّ أن نُفارق يومًا هذا الشجر الذي عهدناه فوق السقوف، وأن نُغادر زوجاتِنا ذوات الصدر الحنون. لن نصطحِب ممَّا أنبتناه من شجرٍ إلا سَرْوةً حزينة تُظلُّ القبور.

لكن أبناءنا من بعدنا — ويا خيرهم أبناء — سيحتَسُون نبيذنا المخزون مهما تكن دُونه الأقفال، وسيسكُبون على أرض الدار المُزخرفة نبيذًا لم تشهد حلاوتَه موائد الأحبار.

ذلك هو «هوراس» الشاعر، لكنه لم يقرض الشعر وكفى، بل كان أستاذًا في فنِّ الشعر النظري، فألَّف كتابًا عنوانه «فن الشعر» وهو على قِصَره عميق الأثر في الأدب الحديث، فأثَّر في إيطاليا بفضل الشاعر «فيدا»، وأثَّر في فرنسا بفضل الشاعر الناقد «بوالو»، وأثَّر في إنجلترا بفضل «بوب».

إنَّ هوراس الرَّجُل لا يقلُّ عظمةً عن هوراس الفنان، فشخصيته التي تسطع خلال أشعاره طريفةٌ مُمتعة، لها وقارُها ولها ظُرفها في آنٍ واحد.

انظر! لقد فجأتنا قوائم الباب بِصريرٍ حين استدار المِصراع على مَركزِه، وسمِعْنا صوتًا خافتًا عند مدخل الدار، واندفعت «سِنثيا» وضربت خلفَها بمصاريع الباب المَطوية؛ ها هي «سنثيا» منفوشة الشَّعر جميلة في سَورتها؛ فارتخت أصابعي وسقط الكأس، وارتدَّت شفتاي المَخمورتان إلى شحوب؛ فقد لمعت عيناها بالشرَر، وثارت ثائرتها بكلِّ ما وسِع المرأة من غضب … ودفعت أظافرها المَغيظة في وجه «فِلِسْ»، فصاحَت «تيا» فازعةً حتى دوَّى المكان بصياحها، واستيقظ النُّوام على سُرُج راقصة بنُورها، ورَنَّ الطريق كله بجنون المساء، أما الفتاتان فأسرعتا هارِبتَين في ثيابٍ مُهلهلة وشَعر مُمزَّق، ولاذتا بأول حانة صادفتهما في الطريق.»

لقد استمدَّ «بروبرتيوس» أصول فنِّه من الإغريق، ولكنه كان في أدبه صدًى لبيئته وحياته، يرى فيُسجِّل. ولئن كان رفقاؤه صُحبة سوء، وكانت حبيبتُه فاجرة، إلا أنه أخرج من هذه الحياة شعرًا جميلًا خالدًا، لجرْس ألفاظه ورنين أوزانه وقوافيه. وهاك من تصويره مثالًا آخر:

«لو هَمَّتْ حبيبتي أن تَذْرَعَ البحار طولًا وعرضًا فإني مُتابعها؛ فسيدفعُنا فوق الماء نسيمٌ واحد حبيبَين وَفيَّين، وسنستلقي للراحة فوق شاطئٍ واحد حين يأخُذنا النعاس، ستُظلنا شجرة واحدة، ونَستقي ينبوعًا واحدًا، سيتَّخذ الحبيبان لنومِهما مخدعًا قُدَّ من لَوْحٍ خشبيٍّ واحد، وسواءٌ لديَّ أُقيمَ السريرُ من السفينة عند دفَّتها أو حيزومها، سأحتمِل كل الصعاب لا أبالي إن دفعَت الرياح الشرقية الهوجاء سفينَنا، أو عبأت الرياح الجنوبية الباردة شِراعَنا إلى حيث لا ندري … فلو ضمنتُ ألا تغيب حبيبتي عن ناظري، فليُشعِل الله في السفينة نارًا، إذ جسدانا العارِيان عندئذٍ سيقذِفُ بهما اليمُّ معًا إلى شاطئٍ واحد، لا، بل ليقذِف الموج بجسدي وحده، لو وَجد جسمُك يا حبيبتي في الثرى جدَثًا يواريه.» ولكن «بروبرتيوس» على ما في شِعره من قوة وجمال، قد كان فيما يظهر مَعيبًا بعض الشيء في فنِّه؛ فإنَّ النقَّاد الرومان بعد أن مارسوا أصول الآداب الإغريقية وقواعدها، تبيَّنوا في شعره نقصًا لعلَّه يرجع إلى سرعة الإنشاء وعُنف عاطفة الشباب، وليس في وسع رجال النقد الحديث أن يَحكموا له أو عليه، لأنَّ ما بقِيَ لنا من شعره شذرات ناقصة.

ولعلَّ هؤلاء النقَّاد الرُّومان قد آثَروا شاعرًا آخِر من شعراء المراثي، هو «تيبَلسْ»، إذ وجدوا أنَّ رشاقة أسلوبه ووضوح عبارته يُلائمان رقَّة مَعانيه وجمالها، فليس في شِعر «تيبلس» نصفُ القوة التي تحسُّها في «بروبرتيوس»، ولكن ما غَنَاءُ القوة في شِعرٍ غنائي؟

هكذا كان شعر «تيبلَّس» حلوًا في سذاجته ولونه الريفي؛ فقد أنفق مُعظم حياته في مزرعته، يُمتعه أن يزرَع ويحرُث بيدَيه، ويزدري حياة الترَف التي تُسلِّمُ المَزارعَ إلى العبيد يفلحونها ثم لا تستمتع بجمال الريف.

لكن أحبُّ شعراء المراثي إلى قرَّاء العصر الحديث هو «أُوفِدْ» وهو من أسرةٍ رفيعة، وكان ممَّن أحاطوا بالإمبراطور أوغسطس، وظلَّ في حاشيته حتى غضِب عليه الإمبراطور لسببٍ لا نَدريه فأمر به أن يُنفى من مدينة روما. وقد قيل في تعليل غضبةِ الأمير عليه أنه نفر من قصيدته «فنُّ الحُب» التي لم يتورَّع فيها الشاعر، ولكنَّا نشكُّ في أن تكون هذه القصيدة الجميلة المُمتِعة سببًا في تشريد الشاعر، مع أنها صورة صحيحة لعصره. إن «أوفد» في قصيدته «فنُّ الحب» لم ينظُر إلى الحب من جانب الروح والخيال، لكنه كان فيها أمينًا صادقًا، ومن أجل هذه الأمانة في الشعور والتعبير استحقَّ مكانته العالية التي يشغلها بين الشعراء.

على أنَّ خيال «أوفد» يبلغ أوْجَهُ في قصيدة «تغيُّرات» التي جمع فيها كثيرًا من أساطير اليونان والرومان؛ فكان مَعينًا للشعراء المُحدَثين يستَقُون منه، فعنه أخذ أدباء الطليان في عصر النهضة، ومنه استمدَّ شيكسبير ومُعاصروه وشعراء الإنجليز في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. ولو عَرف «أوفد» في مَنفاه ما قد يُصيب أدبه من نجاح وتوفيق بعد موته لخفَّتْ عنه آلام النفي؛ فقد كان أدَبُه ذا أثرٍ عميق بالغٍ في آداب الأمم الحديثة كلها، لا يُوازيه في ذلك شاعر آخر، ولا نستثني عن هذا الحكم فِرجيل.

والأسطر الآتية مثال من قصيدته المشهورة «تغيُّرات»:

ومن شعر جوفنال قصيدة عنوانها «عبَث الشهوات الإنسانية» يسخَر فيها من التوافِهِ التي يقتتِل الناس من أجلها، وعلى رأسها المال. ومنها:

ولمارشال كتاب في «الأمثال» لم يُجوِّد الشاعر فيه صناعته، ولكنه — مع ذلك — صوَّر به الحياة الرومانية كما رآها في صدقٍ وإخلاص. هذه خاتمة شعراء اللاتين، فقد مات الشعر بعدئذٍ، أما النثر اللاتيني فقد لبِث قائمًا بضعةَ قرون.

(٤) النثر اللاتيني

عاش شيشرون في النصف الأول من القرن السابق للمسيح، وكان كاتبًا وخطيبًا حتى أصبح إمام النثر اللاتيني في عصره، وفي عدَّة قرونٍ تالية؛ فحسبُك أن تعلم عن نثرِه أنه ظل مثالًا يَحتذيه الكُتَّاب مدى ستة عشر قرنًا، وتكاد لا تجِد في تاريخ الآداب رجلًا يُعادل شيشرون في فرض أسلوبه على كلِّ كاتبٍ أوروبي حمل القلَم من بعدِه ليكتُب نثرًا فنيًّا. تعلَّم في روما القانون والبلاغة والفلسفة اليونانية والأدب اليوناني، وقضى سنتَين في آسيا وبلاد اليونان تعمَّق فيهما دراسة الفلسفة، وعاد إلى روما فانغمس في السياسة وبلَغ أسمى المناصب السياسية وألَّف حزبًا له أنصاره وخصومه.

وبعد وفاة قيصر وأيلولة السلطة إلى أنتوني وأوكتافيوس وليبيدس كانت خُطَب شيشرون ضدَّ أنتوني سببًا في فُقدان حياته، فقد حُكم عليه بالإعدام وهمَّ بالفرار، ولكنه قُبض عليه وقتل وعُلِّق رأسُه فوق المنبر الذي كان يخطُب من فوقه. ولم يكن شيشرون كاتبًا وخطيبًا وكفى، بل كان إلى جانب ذلك سياسيًّا ومؤرِّخًا وفيلسوفًا وناقدًا ومُحاميًا، فكان لسانه أداة تفتِك بأعدائه فتكًا. ولا عجب حين قُتل أن تتقدَّم إلى جثمانه زوجة «مارك أنتوني» فَتُنْفِذَ إبرَةً من مشابك شَعْرها في لِسانه إمعانًا منها في إسكات ذاك اللسان، ولم تَدْرِ أنه سيظلُّ على مدى الأيام حيًّا ناطقًا.

نحن نسوق مثالًا لقوة شيشرون الخطابية، هذه الخاتمة التي اختتم بها خطابه الذي هاجم به «مارك أنتوني» حين دخل روما ظافرًا؛ والذي لم يكد يسمعه أنتوني حتى أقسَمَ لينتقمنَّ من الخطيب. وإن هي إلا أيام قلائل حتى قُتل شيشرون وأرسل قاتِلُه رأس المقتول ويدَيه إلى سيِّده أنتوني؛ فأخذها هذا وسَمَّرها على مِنبرٍ كان شيشرون قد ألقى منه كثيرًا من خُطَبه:

قال شيشرون: «أفيجوز أن نَقْرِنَكَ إلى قيصر بأي وجهٍ من الوجوه؟ لقد كان لقيصر قُدرة موهوبة وعقل راجح وذاكرة وعِلم وبصيرة وتأمُّل ورُوح. إنَّ أعماله الحربية — وإن جاءت على أُمَّته دمارًا — فقد كانت لشخصِه فخارًا؛ لقد احتطَّ لنفسه كيف يظفر بالسلطان أمدًا طويلًا بما أتي من جهادٍ يَجلُّ عن الوصف، وما خاطر من أخطارٍ تفوق الحصر، ثم عرف كيف يُتمم ما شرع؛ فبالهدايا والمحافل والمِنَح والملاهي أنام السُّوقة البُلَهاء، وبالعطاء الكريم اكتسب نفوس الأصدقاء، وبالتظاهر بالرحمة كسَر شرَه الأعداء. وصفوة القول أنه استطاع بإلقاء الرُّعب حينًا وبالصبر حينًا أن يجعل الاستعباد شيئًا سائغًا في دولةٍ حُرة.

نعم إني لأعترِف لك أن شهوة السلطان كانت لَكُما صفةً تشتركان فيها، ولكنك لن تستطيع أن تزعُم سواها للمقارنة بينك وبينه. إن الكوارث التي صَبَّها قيصر على رأس أُمته قد أنتجت خيرًا، وذاك أنَّ أهل روما قد تعلَّموا منها إلى أي حدٍّ تجوز الثقة بقول إنسان كائنًا من كان. لقد عرفوا بأي الرجال يؤمنون وأي الرجال يَحذرون، ولكن مالكَ أنت ولهذا؟ بل إنك لا تدري ماذا عسى أن يصنع البواسِل حين تُعلِّمهم الأحداث أنَّ البطش بالطاغية شيء حبيب إلى النفس في ذاته، سائغ في نتائجه، عظيم في روايته. إذا ضَجَّ الناس من بطلٍ كقيصر، تُراهم يحتمِلون رجلًا كأنتوني؟

صَدِّقني إنَّ القوم ستدفعهم الحماسة بعدُ إلى مثل هذا البطش، كلَّا، ولن يتوانَوا انتظارًا لفُرصةٍ سانحة. أَيْ أنتوني! أَلْقِ بعَيْنٍ مُبَصِرَةٍ آخِر الأمر إلى وطنك، لا تُفكر فيمن تعيش بينهم، بل فكِّر في أسلافك الذين انحدَرْتَ منهم، وكيفما تصنع بي فأنا مُوصيك أن تُوفِّق بين نفسك وبين أُمتك، وإنك بهذا لَخير خبير، ولكني سأعلن ها هنا شيئًا واحدًا: لقد دافعتُ عن وطني في شبابي، فلن أهجُر وطني في كُهولتي؛ لقد ازدريتُ سيف «كاتلين»، فلن أخشى لك سيفًا، وإني لأُقَدِّمُ — راضيًا — نفسي فداءً لو كان دمي يُعيد لروما حُريتها من فورها، ويزيح عن أهل روما ذلك العبء الثقيل الذي رزَحوا تحته هذا الأمدَ الطويل …»

وليس العجيب أن يؤثِّر شيشرون في كُتَّاب اللاتينية من بعده، ولكن أعجب من ذلك أن يبلُغ سلطانه هذا المبلغ البعيد على كُتَّاب الإنجليزية حتى القرن الثامن عشر، فقد كان كثيرٌ من كُتَّاب هذه اللغة يُحاكونه في حُسن الصياغة ورشاقة الأسلوب، وكان شيشرون — فضلًا عن خطابته — من أعظم كتَّاب الرسائل، ولا تزال رسائله تُمتِّع قُرَّاءها وتُصوِّر بتفصيلاتها حياة ذلك العصر تصويرًا دقيقًا. وقد اقتفي أثره في هذا الفن كتَّاب الرسائل من الإنجليز في القرن الثامن عشر حين كانت كتابة الرسائل فنًّا جميلًا.

فلئن كانت الكنيسة قد غزت روما بديانتها، فإن روما قد بسطت على الكنيسة سيادتها بلُغتها؛ فاللاتينية لا تزال حتى هذا اليوم لغة الكنيسة الكاثوليكية، بل لبِثَت اللاتينية قرونًا طوالًا لغة العلماء والحُكماء، لا يُعَدُّ المُتعلِّم مُتعلمًا بدونها.